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“幸福广东”最幸福的人

来源:http://www.gd-id.com 发布时间:2011-06-03   712次浏览

         6月1日,2010年全省职业技能大赛和第五届"省长杯"工业设计大赛总结表彰大会在省政府礼堂隆重举行。省委常委、副省长肖志恒,副省长佟星等省领导出席了此次大会。

        会上,桂元龙老师作为优秀选手代表上台发言

——我们是“幸福广东”最幸福的人。

 

桂元龙老师

尊敬的肖志恒副省长、佟星副省长,各位领导、各位专家、各位来宾、朋友们:

  大家好!

  今天,我非常荣幸地作为一名工业设计师,作为两项大赛的参赛选手和获奖者,站在这个备受关怀、充满激情、十分期待的讲台,与大家一起共同见证即将进行的激动人心的颁奖时刻。

  首先,我要感谢省委省政府和两项大赛的主办、协办和承办方的有关部门和机构,是你们为所有参赛者提供一个别开生面、充满挑战,既能展示我们的技能,又能证实我们创新能力的机会。

  正是省委省政府的高度重视,各地市积极响应,以及各职能部门的共同配合,才有这么一个国内最出色、国际广泛关注、影响力巨大的两项大赛;

  --感谢两个大赛评的专家评委和裁判员们,是你们专业的水平、公正公平的精神、一丝不苟的态度,以及认真严谨的作风,为大赛得以顺利进行所付出的辛勤的劳动;

  --更要感谢的是,为这两项大赛幕后工作的每一个人,是你们默默的付出、无私奉献,才使得这两项大赛得以成功举办,才使得我们今天有机会站上这个领奖台!

  听到掌声响起,从参赛开始,一路走过来,我们无限感慨:

  今天的表彰总结大会,授予我们的,不仅仅是一份荣誉,更是对我们能力的一种充分肯定;通过总结表彰,我们的社会地位将得以提高、我们的创造性劳动的价值将得以提升,我们的生存状态将得以改变。每当一个人的创造性劳动,获得社会高度评价的时候,这种自我价值的实现就是一种最大的幸福。此时此刻,我们是"幸福广东"最幸福的人!

  在这幸福的时刻,我们渴望与大家分享:

  --分享,通过这两个大赛,我们个人的职业能力、专业水平获得巨大的提升;

  --分享,通过这两个大赛,我们对团队合作有更深刻的理解;

  --分享,通过这两个大赛,唤起我们对构建"创新型广东"重要性的认识和肩负的使命感。

  对于正处于产业转型升级的关键时期的广东,这两项大赛举办的意义已经大大超出了活动本身的范畴。创新离不开设计,设计整合技术、文化和市场知识所产生的,每一项创新成果的转化,更离不开训练有素的产业工人。正是我们在"微笑曲线"上的上下呼应、主动一体化,使得广东创新的效率和有效性迅速提升,从而推动"广东制造"迈向"广东创造"。

  今天的总结表彰大会为这次两项大赛,划上一个完满句号的同时,也由于营造出一个尊重技能、热爱设计、崇尚创新的社会氛围,翻开了构建"创新型广东"新的一页!

  --面向未来,我们在两项大赛中所表现出来的这种投入、这种激情、这种团队合作的精神,通过总结表彰,成为广东产业文化的重要组成部分;

  --面向未来,我们在这两项大赛中所表现出来的价值创造能力、所形成的面向产业的主题,通过总结表彰,成为推动我省产业转型升级的力量的重要来源。

  --面向未来,让我们一起站在更高的起点上,去设计更加美好、更加幸福的广东!

  "幸福广东"最幸福的人,让我们去设计吧!让我们去创造吧!让我们张开双臂,拥抱中华民族伟大的复兴吧!

  谢谢大家!


 广东省第五届“省长杯”十大工业设计师

石振宇:中国的世界级设计师

  凭"健康办公椅"设计获得第五届"省长杯"工业设计大赛一等奖的石振宇,被省总工会授予广东"五一劳动奖章"荣誉称号。长期专注于工业设计领域,石振宇的设计创新成果得到世界范围内的认同;他深厚的中国文化与艺术底蕴,对设计的本质充分理解,注重设计过程并追求原创,再加上深邃的哲学思想和极强的职业能力,使得石振宇成为一名中国的世界级工业设计师。授予石振宇"五一劳动奖章"荣誉称号是广东实施"设计人才职业化"战略的客观需要,其榜样的力量足以影响一代设计师的成长。

 

石振宇(中)

  专注

  1986年,石振宇从北京艺术设计学院调入清华大学美术学院(原中央工艺美术学院)任工业设计系的讲师,举荐他的柳冠中教授让他开学之前作一场演讲,石振宇选择的题目是"热爱生活"。20多年过去了,石振宇仍开讲座,内容也是"热爱生活,走进设计"之类,只不过增添了一些关于"成功"的见解。在演讲中,石振宇说:"一个人一辈子的成功只有两句话,一是热爱,一是锲而不舍。""热爱"和"锲而不舍"恰恰是"专注"的注脚。

  生于上世纪四十年代,在北京胡同里长大的石振宇并没有太多过人的履历,是对设计的热爱让他在自己的职业道路上一步一个脚印走到现在,而长期的专注造就了他世界级设计师的业界地位。

  早期机缘巧合,石振宇先后参与了中国第一台家用冰箱、中国第一个剃须刀、第一台电风扇等工业产品的设计与制造;中年开始在清华大学美术学院工业设计系任教,创立原创设计工作室,并参与企业的设计研究项目,开始一段长达20多年的"教学相长"的设计历程。回忆起当年设计冰箱的过程,石振宇亦觉光阴荏苒,"当时的饮料只有北冰洋汽水,所以没有像今天这样人性化的功能分区。我最大的’企图’,就是在冰箱里留下了可以放进个西瓜的位置,还在内侧门壁上挂了很多储物的塑料袋。"

  专注是因为热爱。在石振宇看来,热爱不是喜欢,喜欢今天喜欢了,明天或者就不喜欢了。热爱是要奉献的,是要牺牲的。这种动力最为"可怕"。英国有一部叫《红舞鞋》的电影对石振宇的一生影响非常大。他至今仍清楚记得,女主角佩姬是如何的爱舞如命。当舞蹈团团长问她为什么要跳舞时,佩姬的回答是:"就像你为什么活着"。当佩姬把自己生命的激情倾注在芭蕾舞剧《红菱艳》的排练中时,她的演出大为成功。然而,当事业和爱情发生冲突不得不作出抉择的时候,佩姬为此选择付出了生命的代价。这部拍于1930年代的电影塑造了石振宇一生的价值观。他常常对年轻一辈说,如果干一件事没有"热爱",那干脆就别干了。

  "我只想当个普通人",做事三天打渔两天晒网的人常会找这样的托词。在石振宇看来,这些话听起来好像挺朴素的,但每一个年轻人都是有野心的,这话背后隐藏着给自己的无为、不求上进找借口。过分的享受不是好事,享受使天才变成普通人。而"热爱"才会给予人们成就事业的生命。什么是生命?杭州九曲十八涧的小鱼逆流而上,下雨了燕子呛着风在飞!那就是生命。一辈子活在无挑战、无风险、安逸的生活里,是我们年轻人的危机。

  认同

  2010年,作为中国工业设计师的唯一代表,石振宇受邀参加由世界三大设计组织举办的韩国"首尔国际设计节"。在中日韩设计师馆上与来自日本国宝级设计大师喜多俊之和代表韩国的一位知名工业设计师的作品同台展出,向世界展示代表"新亚洲价值观"的工业设计的作品。

  追溯石振宇在国际上获得广泛声誉的源头,是2005年他为国内某音响品牌设计的"水滴系列"和"紫禁城系列"产品。这两个系列的产品在欧美展会上获得国外同行的盛赞,外国媒体称"中国设计叩响世界之门",美国报刊更直接将"紫禁城系列"视为独特的"中国文化产品"。水滴系列"CDP-5.0激光唱机",参加慕尼黑HI-FI展和美国CES展,获得法国音响杂志五星评价;在美国被评价为"外观最酷的CD机",并获得在美国评选的2005年"BLUEMOON"奖;2006年获得在德国评选的"IMAGESHI-FI"奖……。

  不仅仅在国际上获得认同,在国内,石振宇亦以其追求和独特的魅力打破了国内同行之间的门户之见,达成了与中国四大美院的合作,推动中国工业设计的进步。

  1993年,时任清华大学美术学院教师的石振宇就成立了自己的设计工作室--A-one(艾万),做原创设计研究课题。十五年过去,A-one在设计实践的道路上积累了相当丰富的观点、经验、成果,还有面世的新产品;其追求和努力得到--清华大学美术学院、中央美术学院设计学院、中国美术学院设计学院、广州美术学院设计学院等四所中国最有影响力的工业设计教育院校认同。2008年,他们与石振宇合力打造了A-one学研中心,并由石出任中心负责人。现在,A-one学研中心落户在广东工业设计城,今年承担起了广东省经信委关于工业设计发展的四大研究课题,包括人机工学的应用研究、设计师数据库、中小企业设计战略研究、色彩标准的普及与经验等。这些研究成果都将以一种共享的方式为广东的制造业服务。

  除了国际同行和国内教育界之外,国内产业界对石振宇也十分认可。石振宇从来没有向制造企业做过设计业务方面的宣传和营销,但却常有设计公司的老板向石振宇讨教,为什么他总能接到价钱几十万甚至几百万的设计委托,而自己公司却常常为了几万块钱的设计费跟客户纠缠不清?

  石振宇认为,以眼前的盈利为目的去谈一个项目,而不从长远的规划去寻求共识、产生信任,这肯定会出现问题。设计公司或机构应该让企业一起参与到设计研发的道路上来,要让企业看到前景。虽然看到前景企业也并不见得就一定会花钱去做这个设计,但如果能提供一个相应的技术路线,让企业感觉到是完整和合理的,那么让企业投资并不会很困难。从这个角度来说,设计研究的过程也是培养企业重视工业设计的过程。"健康办公椅"项目受企业委托设计了近3年,并将继续深化设计下去,就是基于这样的一种理解所形成的共识和相互之间的信任。

  在石振宇看来,中国发展到现阶段,企业需要设计、设计也需要企业,但由于过去企业对设计的不认知和其他方面的原因,中国设计与产业之间存在巨大的鸿沟。如何解决这样的问题?石振宇的实践,为如何解决这个问题找到了答案。

  对石振宇的认同,不仅体现在国内外的同行上,还体现在广东对他的认同。80年代初,他就出任中国第一个工业设计产学研平台--广东万宝工业设计研究所所长兼首席设计师。而顺德北滘镇镇委书记徐国元说,"与石振宇教授关于工业设计的谈话,让我的灵魂得到洗礼……"。

  本质

  设计的本质就是要回答设计能改变什么?对设计本质能否充分理解,决定了设计所能达到的高度。

  石振宇认为,"要设计,先研究"。譬如,要做音响设计师,就得先成为音响行业的专家,对音响的理解达到很高的程度,知道它的发展过程,现在人们对音响的需求,它的应用环境是怎么样的,它的技术如何,它制造所要求的材料等等技术层面之外,还需要热爱音乐,对声音敏感,甚至成为发烧友。这样才会形成一个清晰的设计思路。

  获"省长杯"工业设计大赛一等奖的作品"健康办公椅"项目,历时两年零九个月,其前期研究就有一年零三个月。在石振宇看来,"设计一把椅子比设计一辆汽车更难",例如,国际上机车的整车设计需要30万美金,而内部特别座椅的设计则需要60万美金。办公椅的设计不单需要创意的隐性知识,还涉及到热力学、压力学、人文,生理、医学、机械、材料等显性知识,要求材料、功能、人机等各种内容必须有机的结合。更重要的是,办公椅不同于沙发或休闲椅,坐办公室的人二十岁之后,大约60%的时间在椅上度过。因此,如何设计出一把使人健康而不患疾病的办公椅,这是设计师的一种责任和承诺。

  和合作企业苦心孤诣三年,与北京协和医院做人体脊椎切片扫描研究,与北京轻强多功能飞行器符合材料应用技术研究所共同实验玻璃纤维材料,与清华大学航空航天力学系做玻纤抗疲劳以及性能实验,与北京理工大学结构力学系做核心机构原理实验……,最终,石振宇和其团队研发出具有自主知识产权的机芯底盘,率先采用非线性同步倾仰机构(原理)设计,开创并建设了针对国内办公家具企业和专业设计教育与研究的标准数据、研究方法和相关领域的研究技术。而基于技术创新的原理,衍生出一系列的高、中、低健康办公理念的产品设计,显示出丰富的具有竞争力的产业化发展前景。

  在石振宇看来,设计不只是一个美学的问题,而是一个系统的过程:"作品"-"产品"-"商品"-"用品"-"废品"。因此,设计师需要考虑的问题很多:如"产品"的可生产性,"商品"的自有属性、"用品"如何满足人类的需求、"废品"应怎样回收等等。因此,如果说研究就是为了将"上帝"所赋予的万物规律了解清楚,那么设计就是人类以其自身的智慧整合规律,创造出属于自己的新事物的过程。而石振宇的理想是,通过设计将人类的梦想变为现实。

  能力

  英国谢菲尔德哈勒姆大学艺术与设计研究中心(ADRC)的创始人吉姆·罗迪斯(JimRoddis)曾说过,"工业设计师"首先是一名"工匠"。这评价用在石振宇的身上尤为贴切。

  高中毕业后,石振宇进入第二轻工业机械厂,成为一名木工。从小就喜爱画画的他特别热衷钻研,尤其善于把世界各国的文化元素运用到自己的设计中,比如富于欧式风情的法国大使馆铁栏杆,就是根据石振宇设计的模具浇铸出来的。

  20多岁时,石振宇调到北京市家用电器研究所工作,领导让他承担了中国第一台家用冰箱外观和内胆的研制工作。任务要求,冰箱为39立升。要设计出真正的冰箱,"实现冰箱制冷后的保温"是最大的挑战。

  按照要求,中国第一台家用冰箱的制冷温度只要达到零上5℃就算合格,但这个在今天看起来似乎连"冷冻"水准都没达到的数字,在当时却异常困难。"我们不知试验了多少回,也不知失败了多少次。"最后,石振宇想到改进冰箱的密封设计。当时,密封条刚刚面世,材质是一种带磁性的橡胶。但由于冰箱合页的"阻挠",密封条没办法360度严丝合缝地圈在门框四周,保温效果因此大打折扣。石振宇最后决定将发泡塑料代替密封条塞进合页中,当温度计的水银汞柱终于定格在5℃时,石振宇和团队顾不上酷暑高温,欢呼雀跃地拥抱在一起。

  石振宇认为,设计是产品出色的灵丹妙药。然而,要谈设计就要谈一个基本条件,那就是我们的工业设计师是否具备足够的专业技能和素养,去解决设计中所碰到的问题。如果一个大学毕业生提出一大堆方法论来搞设计,但回家连一个灯管也不会换,你能相信他会给你设计好,创造新的生活吗?而要做好设计,必须热爱设计、热爱生活,具备足够的专业能力。

  石振宇认为,对于设计来说,理论与实践之间的关系,实践应该是第一位的。只有实践了、有创造了,才能产生新的知识,通过知识的转移才能产生好的设计。譬如,居里夫人在没有发现放射性元素时是由什么理论指导了的呢?所以,良好的理论应从实践中来,是实践的总结,是再实践的参考,不一定是实践的指导。所以石振宇倡导设计的第一步是实践,实践由生活中来,到生活中去。

  时至今日,花甲之年的石振宇仍然保持着良好的动手习惯,还亲自动手对设计的手板进行修改和打磨。

  修养

  很少人了解,石振宇还是一名古典音乐发烧友,他曾在中央电视台的古典音乐鉴赏节目中作为主持嘉宾若干年,后来由于设计事务的繁忙,才不得已放弃。与此同时,石振宇还是一名画家,早在1974年就参加了"无名画会"的北京"十一人地下画展",2009年出版画册《石振宇》(《无名画集》卷五)。可以说,手绘是工业设计师最重要的创作技术能力之一;而文化的理解和运用,则能赋予设计作品画龙点睛的灵魂。石振宇可谓两者兼备。

  "紫禁城"的创意源自一份被设计成中国宫廷大门的中餐馆菜单--大红的底色、金色的铆钉、厚重的扣环……,强烈的视觉冲击激起石振宇不同寻常的心灵震撼。作为音乐发烧友的他立刻想到,要把这种灵感运用于音响设计。

  在"紫禁城"设计中,石振宇将红门上金黄的铆钉变成灰色,使之看起来更为含蓄、现代,但总体外观还是红色大门形状。他认为,"很多设计师对中国元素的运用会停留在构线、龙凤、祥云等符号上,可是要知道,符号只是我们中国人对待事物的态度的表达。红色底蕴说到骨子里,其实是中国人多少年生活节奏的凝结。"这是一种文化的体现。

  什么是文化?石振宇认为,文化就是一个民族在特定地理环境下所形成的生活习惯。中华民族的文化为什么迥异于世界民族之林?因为中国人就生活在这块土地上,它的气候、它的环境、它的地理条件决定了中国人做事的方法和对世界的认知。"文化不是一个表面的东西,是个实质,不是在椅子上加条龙就是中国文化。设计师应该更深刻地体会中国的精神内涵和中国人的生活状态、现今的民族生态。"

  研磨式豆浆机设计项目,是石振宇对中国传承几千年的研磨文化的创新继承,亦是对行业固有技术和认识的一次修正。在中国人的饮食传统中,研磨出来的食物无论是在口感和营养吸收上也优于搅拌类机器的刀片打粉。但目前国内市场销售的豆浆机采用的仍是出口转内销的电机驱动金属刀片搅拌技术,这并不算是传统意义上的豆浆制作工具。石振宇通过采用现代电气技术,研发出碾磨运作机构系统,能够对被加工食材(黄豆)产生揉、搓、压、挤、拧、磨等多种复合作用,达到粉碎或榨取材料中浆汁的目的,实现了中国传统豆浆饮食文化在新时代生活中的新生。

  视野

  第五届"省长杯"工业设计大赛一等奖的获奖作品"健康办公椅"背后,还有一个鲜为人知的故事。那就是石振宇和三星创新设计实验室(IDS)创始人、美国著名工业设计师高登·布鲁斯的一场笔墨官司。当时,高登亲自写信给石振宇,怀疑"健康办公椅"设计的可行性。奉着一种自信和探讨的精神,石振宇做了认真的回复,如此往复近十个回合,最后高登·布鲁斯表示心悦诚服。

  旁人或为石振宇的设计征服外国著名工业设计师的怀疑而倍感振奋,但在石振宇看来,这是一件再自然不过的事了。作为一个追求原创的设计师,在经济全球化的背景下,具有国际视野应是一个必要的条件因素。而石振宇或因工作需要或因主动追求,在长期的设计从业经历中形成了自己宏大的国际化设计视野。

  得益于清华大学的国际交流活动频繁,石振宇有较多的机会出国和在国内与同行进行交流与对话;与资质良好的企业合作,也让石振宇能在全球视野的层面了解行业的发展情况,从而做出前瞻性的设计判断;还有,作为国内外知名的工业设计师,石振宇常被邀请作为演讲嘉宾出席交流研讨会,同台对话的不乏世界级的设计师代表。更为重要的是,矢志追求设计的石振宇亦是一个豪爽的性情中人,在这些因缘际会的场合,他以"设计会友"的方式主动交往了很多国内外的业界朋友,并保持着经常性的联系。这使得石振宇始终能站在国际视野的高地从事工业设计工作。

  在阐述工业设计的价值时,石振宇会对客户举这样的例子,美国三大办公家具公司之一的Hermanmiller公司,最经典的Aeron椅子推出十年的利润就达到了10亿美元,一个设计出色的产品给企业创造巨大的经济效益。此后,再用设计的产值投入新的研发与储备设计,促进企业在产品创新上的良性循环。这样的引述让企业由衷信服石振宇。

  在这种国际化的视野之下,石振宇时常以文化反思中国设计。如果我们的产品总是带着别国的文化元素,这只能算是一个追随者,与模仿没有本质的区别。广东也就很难培育出自主国际知名品牌。工业设计只有扎根中国市场,注重国内消费行为研究、融入中国文化元素,并与世界市场知识相结合,设计出原创的产品,这才能够形成广东企业国际化的竞争优势。一旦广东的企业能形成这种能力,那么,这种能力将是不可复制的,这才是我们企业苦苦追求的核心竞争力。

  工业设计是一种文化,是软实力在经济层面上的重要支撑,只有通过类似于欧洲文艺复兴运动的"文化强省"战略的实施,才能使"广东制造"脱胎换骨,让广东完成一次软工业的崛起,成为"岭南风·中国酷"的输出大省,实现"广东制造"向"广东创造"的转变。所以,我们要找回对中国文化的自信,通过设计,用中国文化去引领后三十年的全球化,这才能满足广东经济可持续发展的时代要求。

  这是石振宇一再强调设计需要文化的理由。

  个性

  每当看到石振宇静穆的脸庞和淡定的眼神,你总会觉得这背后隐藏着许多鲜为人知的故事。也许,因着这份岁月的沉淀,初次相识的人会由衷产生敬畏而不敢轻易去触碰。然而,当石振宇真正开腔的时候,你又却能为他透彻的设计哲学和人生价值观而热血沸腾,通体舒畅。因为这其中并没有想象中讳莫如深的东西,更多是真挚、率直和睿智的"常识"。

  同侪评价:石振宇敢说,敢做,敢闯,由此铸就一生耿直豁达而又爱憎分明的个性。

  曾有知名美术学院邀请石振宇到学校演讲,在讲到对待知识的态度时,石振宇气愤于现在中国的一些单位机构为了提高"知识结构"水平,盲目扩招高学历职员或一味青睐"海归"时,当着众师生的面说,"我们不能盲目的去招’海归’,国外的傻蛋跟国内的一样多,一个都不会少,你们学院也招海归,但有可能招来的是’镀了金的猪’而已"。言论引起轩然大波,师生们议论了三个月都没消停。熟悉石振宇的人也表示,他就是这样一个让人又爱又恨的人。与他交朋友很真很有趣,但你得忍受得他时常"不识时务"的直言不讳。当然,那些言语不是一种攻击,更像是"一剂中药"。

  个性的背后,其实就是一种关于人生的价值观和设计的哲学,石振宇独特的个性,反映到设计上总是简洁而深刻,简约而丰富。石振宇是一个脚踏实地却又偶尔"仰望星空"的人。许多设计上的灵感就来源他的这种价值观。例如,他在第五届"省长杯"工业设计大赛的获奖作品--"科技型腕表",就是石振宇仰望星空所获取的灵感,创意源于陨石撞击地球所形成的坑洞--维多利亚坑。作为设计的元素,陨石撞击地球的永恒的那一瞬间,石振宇就设计出一个手表,把它锁住。产品成功设计出来后,迅速产业化,供不应求,以至于成为今年清华大学百年校庆的高端礼品。

  石振宇的那种设计价值观,也使他拒绝了许多事情的诱惑,专注于他的工业设计领域。例如,有深圳的音箱生产厂的老板想拉石振宇"下水",合作设计生产5~10美元的低价电脑音箱,批量出口赚取规模经济利润。但石振宇拒绝了,他对那个获得普遍声誉的企业老板说,"市场越大,生产量越大,技术含量越低的时候,我们生产的垃圾越多,越是对我们的后代不负责,把资源廉价出口,这就是犯罪。"

  在石振宇看来,设计不是为了满足欲望的需求,而是要创造一种健康和朴素的生活方式,"以赚钱为目的而进行设计,按现在来说,在某种程度上是重要的,但更重要的还是为了整个产业的健康发展,为了一个更有前途的未来。"石振宇认为,现今一代的设计师最艰苦,也是最有干头的一代;这要求设计师们还是要有理想,不能以过分现实的态度来对待工业设计。"或者我们终其一生也未必能达到这样的目标,但是有人这样去做,我们总能离这个目标近一点。"

  如果说这种在市场经济环境下日渐见少的理想主义的言论和行为,也是石振宇的个性的话,那么,这应是石振宇最独特的个性了。

  小结:

  从石振宇几十年从事工业设计的实践中,我们能够发现,一个中国的"世界级工业设计师"应该具备以下几方面特点:

  --长期专注于工业设计领域;

  --设计创新的成果得到世界范围内的普遍认同;

  --充分理解设计的本质,注重设计过程,追求原创;

  --具备扎实的职业技能;

  --有深厚的中国文化与艺术底蕴,和鲜明的设计哲学;

  --具有广阔的国际视野;

  --独特的个性。

  在我省实践科学发展观、推进产业转型升级的今天,我们呼唤更多像石振宇这样的中国的世界级工业设计师,以此满足广东经济可持续发展的要求。这是一个时代赋予我们的责任。

 

李淑贞:设计可以很“年轻”

  凭"小型蒸汽消毒烘干机"获第五届"省长杯"工业设计大赛二等奖的李淑贞,被省妇联授予广东"三八红旗手"荣誉称号。她设计出一个全新的产品并将开拓出全新的市场,有可能帮助企业开辟出市场新"蓝海"。这与现阶段很多企业的工业设计尚处于外观设计阶段、工业设计扮演"传译者"和"差异制造者"的角色、产品实质未能得到改变,工业设计不能帮助企业建立竞争优势从而仍在"红海"苦苦挣扎,形成了鲜明的对比。

李淑贞

  李淑贞本是一名平凡的工业设计师,然而,专注于工业设计的职业选择和工作态度,使其一步一个脚印地从平凡走向优秀;热爱生活的秉性和良好的审美能力赋予其设计卓越的人文情怀和有效特性。在李淑贞个人看来,获奖实为幸运;然而,独特的视角、坚持的态度、合作的团队和出色的能力,让我们看到其"偶然"获奖背后的"必然"。

  视角

  打小开始,李淑贞就喜欢用自裁的各式各样的花布给自己的布娃娃缝制衣服、"悉心打扮",有时候还会买回最简约款式的布包和衣物,通过自己的设计,进行个性化的装饰。这样的习惯维持至今,使得李淑贞有着一门"八零后"很少人懂得的手艺--女红。

  工作之余,李淑贞喜欢到全国的名胜古迹去探访,比如她到过北京故宫、颐和园、圆明园,还有敦煌莫高窟、新疆哈密王陵、杭州西湖、宁波天一阁、厦门鼓浪屿等等。造访故宫三次,每一次都让她流连不舍;而在莫高窟,那些"飞天"的线条和形体比例给李淑贞留下的印象就是完美。

  在这些行为习惯的背后,外表朴实的李淑贞对自己的审美能力有一份独特的自信,"看一样的东西,每一个人的收获各不相同",审美的能力至关重要。而设计,就是将现实需求和审美结合起来的一种平衡。

  "小型蒸汽消毒烘干机"的设计灵感来自李淑贞之前负责的"婴儿衣物消毒机"设计项目。婴儿的皮肤细嫩、抵抗力弱,照顾需要加强对与其身体直接接触的衣物的清洁消毒。李淑贞由此联想到婴儿的妈妈:产后的女性身体状况疲弱,亦同样需要衣物的洁净来呵护健康,特别在贴身内衣方面。这构思与公司另一位女同事提出的想法不谋而合。在初期的市场调查中,她们发现,商场里的"小太阳"型衣物烘干机因体型过大而笨拙,其烘干的效果也只是针对经过洗衣机脱水后的衣物,且常常是将内衣、袜子和其他衣服混搭在架子上进行干燥,这既不利于健康,也可能对昂贵"娇气"的内衣有所损伤。而南方气候的"回南天"也给晾晒衣服带来很多烦恼,特别是一些稍厚的内衣和袜子,不但两三天干不了,还会因长期潮湿而滋生细菌。

  因此,能否设计出一款体态轻盈的烘干设备专为女性消毒烘干贴身衣物呢?公司仅有的两位女性设计师的想法得到了一众男同事的默可。为了进一步确认设计的可行性,李淑贞和同事们一起展开目标人群和市场状况的调研,并查阅相关医学根据,进行工程技术可行性分析……。为了做好这个设计,李淑贞和所有的同事们一样经常加班至凌晨。单单是外型设计方面,前后就曾修改过四稿。譬如,烘干机曾分别被设计成讨好女性的"花"的形状、"旗袍"的特征、"水滴"的样子,但终因生产工艺太难、成本过高而放弃。

  在李淑贞看来,设计方案一定要表现得成熟,但设计本身却可以让人感觉很"年轻"。所谓成熟,就是完善的设计要能施行,满足功能和各方面条件的限制;但设计本身可以有无限的可能去改善状况或解决问题。好的设计给人眼前一亮、得其所以的感觉。

  态度

  作为一个土生土长的顺德人,李淑贞热爱自己的小城市生活,也并不认为只有在大城市才能做好设计。她说自己喜欢那些风格简约、大气耐看的产品,这未必能在大城市里找到这种设计的沉淀。事实上,李淑贞不是很喜欢大城市的烦嚣。

  李淑贞认为,对待事物要有平常心,而设计也是要讲心态的。很容易就能看出,如果你带着负面情绪去做一项设计,那么出来的效果也会给人别扭的感觉。所谓文如其人,设计也有状态。李淑贞很欣赏曾经带过她的一位设计总监,总能在心态平和的状态下做设计,却又不失热爱的激情和冲动。总监有个情景给李淑贞留下了深刻的印象:当客户赞赏他的设计做得很好的时候,那位年近40的男人还会像小孩子一样,高兴得忍不住在地上打滚。这是一种发自内心的真诚的喜悦,李淑贞称之为"大智若愚"。

  曾经,李淑贞很不喜欢设计那些空调、抽湿机等方方正正的机器,认为那些东西并没有多少值得设计的空间。然而从业多年之后,李淑贞却认为,这些看起来"铁板一块"的东西更需要设计,更需要让人感到一股人文的清新气息。而自己能在其中做出,哪怕是一丁点的人机界面的改善,那亦算是一种成功。

  作为一个要有创新的设计师,李淑贞也有苦苦思索的时候,甚至还曾想过甩手走人,但却从来没想过改行。她认为,设计是一个永远年轻的活计,其动力就是你总能通过设计去发掘出更新、更好东西,从而改善人们的生活。这在其他行业中未必能找到这样的满足感。这也是设计师的一种荣耀。

  做"小型蒸汽消毒烘干机"项目的时候,李淑贞并没有想过获奖,因为当时听说参赛的范围非常广,涉及到院校、企业、公司等机构和个人,项目少说也有上千吧,好运什么时候会降临自己头上?她觉得就是出于一种职责,把公司的工作做好,把一个大家认可的设计做好;至于结果,并没有想那么多。

  作为第五届"省长杯"工业设计大赛二等奖获奖项目的主创设计师,李淑贞将被授予"广东省三八红旗手"荣誉称号。对于这个颇有分量的荣誉,李淑贞亦不了解要具备什么资格和能力才能获得,印象中只有那些在"抗震救灾"中做出突出贡献的女性才有可能。当她把这个喜讯告诉家人,听到妈妈说"获得这样的荣誉不得了啦,想当年我们要当个’红小兵’,需要好多’工分’……",李淑贞就觉得很开心,"自己的设计能得到别人的认可当然是一件很开心的事啦,谁没有过这样的幻想……"。

  关于未来,这个还会在家进行垃圾分类处理的"八零后"并没有想那么多。是否会转向做设计管理?李淑贞认为自己不会"管人","我是一个简单的人,一旦要兼顾的事情多了,就没有那么好的心思和精力去做好设计了"。

  团队

  因慕名现任老板的商业思维和市场眼光,李淑贞从一家工作了近5年的专业设计公司跳槽到刚成立不久的六维空间设计咨询公司。2010年3月入职,正赶上影响重大的第五届"省长杯"工业设计大赛启动。

  入职之初的六维公司,十来号人无论是上班下班,都在挖空心思搜索发现生活和工作中的问题、难题;在他们看来,这些都是潜在的设计需求,是可以通过设计去解决的人的真正需求。按公司要求,所有职员每人最终要提出5-8条设计构思,并将其写到公众讨论板上,然后汇集成超过100条符合设计方向的设计构思。再经过几轮总动员式的"头脑风暴",将所有设计构思精简为20来个设计方案。当然,李淑贞针对女性生活需求的"小型蒸汽消毒烘干机"亦位列其中。

  作为主创设计师,李淑贞并不是这个项目团队中行政级别最高的职员,只是因为她担纲了大部分的设计工作。在她之上,有资深的设计经理,负责统筹设计过程、协调设计合作并解决过程中出现的问题。而与她一起工作的还有:市场专员--负责市场调研,搜集、归纳和提炼相关市场信息,以量身订做产品规划和设计策略;工程设计师--探索解决工程技术方面的难题,进行功能测试,以使设计实现基本需求;视觉设计师--以多种媒体的表达方式演绎设计的精神和风采;还有思想活跃的其他同事,在各个阶段给予无私的"头脑风暴"支持。故此,在李淑贞看来,获奖真是一件"非常幸运的事"。值得一提的是,六维公司在大赛中一共推荐了6个经过深化设计的作品参赛,其中5个获得奖项,且上榜名次不低。

  采访其时,李淑贞已因公司业务发展结构的调整,被选编至"创新组"。所谓"创新组",就是在不限制条件和目标的情况下去发掘潜在的设计需求,以此为基点推动公司原创设计的诞生。这非热爱生活和专注设计的"有心人"不能为。与之区别并相对应的有"项目组"和"服务组",前者主要承担公司阶段发展目标的主要项目设计,为计划之内的业绩贡献主体;而后者则承接一些"短、平、快"设计服务外包,维持公司的日常运作。在他们看来,设计要为制造业服务,但却绝不能被制造商牵着鼻子走。

  工业设计寻求以人类生活方式为基准的问题解决方案,这本身并没有一个统一的衡量标准。但如果设计的过程规范合理,并且执行有效,这样的设计一定不会是一个坏的设计。获奖结果颁布后,曾有不平者攻击李淑贞的设计为"用蒸蛋器蒸胸罩",但李淑贞不以为然,"那是对这个设计项目的肤浅理解,同时亦犯有设计只看外观而不求本质的通病。"类似的言论在她有礼有节的回应之后,再无异议。

  目前,一家大型家电生产企业正就"小型蒸汽消毒烘干机"与公司进行对接洽谈,项目的产业化提上议事议程。

  能力

  2003年刚毕业的时候,李淑贞并没有找到合适工业设计工作,迫于生活压力,她选择在顺德一所工厂里做包装设计的工作。在那里,她主要负责设计工厂的风扇包装(泡沫和纸箱),这要了解如何设计才能在运输途中保护产品,才能让工人节省工序,才能减少用料、节省生产成本等等。为此,李淑贞进入车间去观察生产工人的工作情况,并与他们沟通、动手试验。这给予了她毕业之后在工业设计方面重要的实践启蒙。

  做替工生产(OEM)的厂子没有给到李淑贞更多的发展空间。一年后,李淑贞转到中山的一家贸易公司。虽说是贸易公司,但其经营模式恰恰是设计生产(ODM),通过原创的产品设计去整合销售和生产两端的资源。工业设计就是核心竞争力。非科班出身的主管对李淑贞进行了充分的放权,而她在这样的工作环境中如鱼得水,在产品设计、手板制作、成品测试等程序的历练中,逐渐成长为一名真正的工业设计师。在这里,李淑贞的设计第一次被知名品牌肯定,并委托该公司进行贴牌生产。

  凭借渐为成熟的设计技能,李淑贞随后进入自己心仪已久的工业设计公司工作。那是顺德地区成立最早的专业设计公司之一,发展多年,有着成熟的运作模式和良好的管理。在那里,业务员的专业素质能力也让她钦佩不已,觉得要学的东西很多。于是,她在那里一干就是五年。五年里,她跟着业务员出去提案,逐渐培养出自己的市场触觉;跟亦师亦友的同事进行学习和交流,又让她领悟各种不同的设计视角和态度。在那时期,李淑贞的设计能力不仅大为提高,更为重要的是,对设计的理解和价值观逐渐形成。

  工作的间歇,李淑贞会和同事闲聊,"你有几个’仔’啊?""仔"就是他们获得客户认同的设计方案。入职前一家公司,在短短两年的时间,李淑贞就有3家出口的客户指定要求她设计。2009年,在一年当中她就有13个设计提案得到客户的认可并开发。入职六维,李淑贞也有一份经历让自己颇感自豪。在做小家电设计为主的业务结构中,有客户找上门来要求设计一款空气清新机。当公司把这个任务下达给她的时候,提案居然一蹴而就,"零修改"通过客户的肯定。这对于一个寂寂无闻的工业设计师来说,几乎是一件不可能的事。

  多年的设计历练,李淑贞对世界市场的设计风格有自己的一套看法,譬如欧洲的产品注重曲线,而美国的则硬朗、霸气,日本的精巧、讲究人机工学,而韩国的炫丽、绵软……。但中国的产品却让她概括不出个所以然来。

  事实上,自从第一个"仔"--将一款销往欧洲市场的剃毛器赋予身着典雅旗袍的女性情状,被世界知名个人护理品牌飞利浦认可,诞生之后,李淑贞就有一个愿望,希望能将中国的文化元素、一些传统的美好的东西,通过设计融会贯通,以产品的形式流通世界……。

  这或算是一个中国工业设计师的宏愿。

 

丁熊:好创意·好设计·好商业

        凭"基于租赁服务的移动咖啡吧"获得第五届"省长杯"工业设计大赛二等奖的丁熊,被团省委授予广东"青年五四奖章"荣誉称号。丁熊的这种基于新的商业模式的产品设计,为广东制造企业通过设计创新打破现有商业模式,往价值链高端攀升,促进我省传统制造业向服务型制造转变带来启示。

"广东青年五四奖章"获奖者丁熊(右一)

  战略是一种构思,需要创意这种隐形知识的转移来形成。概念设计属于战略设计的范畴,是一种设计输入,代表企业用什么形式来参与未来市场的竞争,是用低成本的,还是高差异的?是"成本驱动"还是"价值驱动"?这种选择将影响企业未来所提供的产品或服务对价格的敏感程度。重视概念设计,形成符合企业战略需要的设计输入,使工业设计真正帮助企业建立起竞争优势,满足来自市场的挑战。丁熊的这种战略设计思想,将有助于改变企业对创新的看法,提高企业创新的效率和有效性。

  战略设计思想的形成

  年轻、帅气、儒雅的丁熊,不乏设计师的敏锐。

  从小喜欢写写画画,尤其是小学五六年级开始接触几何学后,丁熊对图形的兴趣与日俱争,由于勤动手而绘图非常标准,这让当时的班主任都忍不住要说一句,"你以后适合干设计之类的工作"。一句无心的话语,却成为丁熊决定自己前途的一种考虑。之后,丁熊考取了重视设计教育的大学。在丁熊看来,自己比较理性,因此选择了工业设计这门专业。从此,设计改变了丁熊的人生。

  丁熊本科求学就读于无锡轻工大学设计学院(现江南大学)--中国第一批诞生了工业设计专业的高校之一,其设计教育一直享有较高的社会声誉,在同行中亦有较大的影响力。作为优秀毕业生,丁熊被保送读研,师从我国著名工业设计家张福昌教授。

  张教授于1981年被教育部公派日本千叶大学研修工业设计,正赶上日本工业设计发展最为蓬勃的时候。他看到了日本如何选择实施"工业设计立国"的发展战略,通过工业设计把技术、文化、艺术与人们生活方式完美地结合起来,生产出原创的高附加值的产品,从而转变了出口增长方式、扩大内需,摆脱战后日本依靠模仿的经济发展模式,造成与欧美国家贸易摩擦不断升级、出口陷入低谷所构成的对经济增长风险。尤其感受到,日本国家和企业对设计的重视和投入,使日本完成一次又一次的创新,推动着企业一项又一项的技术进步,带给消费者一个又一个满意的原创产品,使得日本由于模仿而丧失的创新能力得以恢复,逐渐成为长期的国家竞争优势,帮助日本完成了战后的工业崛起,成为了"日本酷"的输出国。

  导师于日本求学时候所感受到的工业设计对产业转型升级所产生的巨大作用,深刻影响了丁熊的设计价值观和思想方法的形成。

  硕士毕业之后,丁熊奉着一种学以致用的设计理想,离开了生活、求学20多年的无锡,来到中国现代工业设计的发源地--广东。其时,作为中国经济发展的重要区域,广东的制造业方兴未艾。而基于工业设计与制造业唇齿相依的关系,丁熊能感受到一个设计时代的大格局正在形成。就业之前,丁熊也曾想过要到企业去做设计,但鉴于当时中国企业对工业设计的需求仍处于引进消化阶段,工业设计只是扮演着"传译者"和"差异制造者"的角色,未能在品牌创新和战略规划方面发挥系统创新者的作用,因此丁熊便选择到中国南方最好的艺术设计学院--广州美术学院任教,以涵养自己的战略设计思想和专业特长。

  广州美术学院的教学模式注重"产学研"方面的结合,从上世纪80年代为中小企业提供简单的设计服务开始,到90年代提供整体设计解决方案,以及今天的趋势研究及策略咨询拓展,都自始至终强调设计的指导性和前瞻性。如果说具有务实教学传统的无锡轻工大学赋予了丁熊严谨、科学的专业理论基础,那么位于国际化大城市的广州美术学院则给予丁熊一种能放飞思维、点燃梦想的设计欲望。

  在广州美院从事设计教育8年,丁熊认为,面向未来基于一种战略构思的设计,或才是最有广阔前景的设计。

  "好设计"就是"好商业"

  在很多人看来,对于市场上已有的产品而言,如何在技术、材料、结构、成本等众多限定条件下做出与众不同且富有吸引力的新产品(也就是做适合的设计),这是一个设计成败的关键。

  然而,日光底下无新物,就现有的产品而言,要做的创新和设计,或早已被聪明的人们琢磨殆尽,能发挥的空间可以说是日渐见少。因此,丁熊认为,如果说设计就是为了解决问题,那么,设计师或更应超前地去发现问题,主动解决问题;对于市场上未有的概念设计而言,如何把握最新设计潮流(如服务设计、低碳设计、可持续设计)、洞察市场的潜在需求并找到创新的解决途径,这是设计和产业发展最需要的。

  而"基于租赁服务的移动咖啡吧设计"就是这种把握潮流趋势的概念设计。其最早的灵感来自于丁熊所主持的一个2010届广美本科毕业设计项目。

  当时,课题组准备为新落成的广美新设计综合大楼设计一系列公共产品,包括导向设施、导师工作室家具、研究生工作室家具、公共休闲座椅、公共展示产品等。院方人性化地提出,希望在某些公共空间中能有售卖咖啡的场地和服务。这是一个将市场需要和当前的环境条件相结合的想法,似乎发展空间甚广!

  于是,丁熊带领团队进行前期的用户研究调研。随后,他们发现,不仅是自己的学院,在繁荣的城市背景下,很多办公场所、商业环境以及展览空间,都有这种需求,且都存在着场地限制、装修及经营成本的问题。在这种认识的基础上,丁熊带领学生在毕业设计的过程中,率先完成一个"基于折叠结构的小型咖啡吧"设计,得到了不错的反馈。

  第五届"省长杯"工业设计大赛启动后,丁熊进一步将"基于折叠结构的小型咖啡吧"完善,主要从服务设计及结构设计两个方面入手:服务方面,对设计的体验进行了较为详尽的调研,逐步将服务流程进行细化,定量管理。与此同时,与了商业战略专家进行探讨,对概念设计所开创的商业模式进行预测和判断,以确定将来的发展路径。在产品结构方面,与有完善设备并在家具设计生产方面富有经验的厂家进行合作,解决了材料、结构及专用五金件开发等难题,从而最终完成了1:1实物样机的制作。

  在这个过程中,"基于租赁服务的移动咖啡吧设计"针对潜在的需求,以一种战略构思的在现阶段的产业条件下通过设计的输入,塑造出全新的商业模式,开辟了新的市场蓝海。而这种基于服务的设计制造,亦将开启传统制造新的视角,在某种程度上为推动产业的转型升级提供借鉴。从这个角度来说,"好创意"成就"好设计",而"好设计"就是"好商业"。

  教学相长

  "基于租赁服务的移动咖啡吧设计"最早的灵感来自于广美本科毕业设计项目,丁熊承认,广美的学生给予了他相当多的启发和感悟。

  作为千年商都,广州的商业氛围和沿海开放之风让讲究严谨科学的丁熊感受到一股纯真的理想和激情。特别是在广州美术学院就读的学生,他们总是有着那么一种"不安分"的心,总想着要创作出一点什么来;即使还是在学校学习阶段,他们就有着一种要参与社会活动和价值创造的冲动和行动。这种鲜活的力量和追求体验让丁熊感受到设计与生活无处不在,而又结合得那么真切。

  另外,丁熊的身边还汇聚了相当多的同专业的前辈校友,他们在广东开放和包容的工业设计环境中相互交融和促进,这使得丁熊在教学与设计的道路上越走越宽。

  虽刚过而立之年,丁熊已晋升为副教授。作为学院科研和教学的骨干力量,丁熊还担任了院长助理的职务,并于2008和2010年两次被学院评为"先进个人"荣誉称号。值得一提的是,丁熊是学院里较早涉足公共设施设计研究的教师之一,而多年的坚持和努力亦促成了学院开设了公共产品设计工作室。丁熊顺理成章地做了工作室主任,目前已完成广州美术学院纵向科研课题《公共设施设计跨专业教学研究》,主持的广东省教育厅纵向科研课题(育苗工程)《粤港澳城市公共设施设计比较研究》正处于研究初期。

  作好自己的本职工作,丁熊以"老师"自居并引以为自豪;而"工业设计师",则是另外一个维度对自我价值的认同。作为设计师,参与企业产品的开发流程,看着一件将会进入寻常百姓家的产品从无到有,从有到更好,丁熊亦能感受到一种内心的喜悦和成就。与此同时,每一个项目都是一次专业知识和社会经验的积累。这些知识和经验往往又能够反馈到学校的教学中,让知识得以不断更新。这种感觉时常让丁熊如沐春风。

  丁熊认为,工业设计在某种程度上是一种手把手"师徒式"教学,设计教育不应是一种"批量生产"的现代化生产线。作为一名老师,丁熊最想在课堂上教他的学生:学会观察,观察产品、用户,以及与之相关的一切事物;学会思考,思考现象背后动因,以此来寻找解决问题的方法;学会尊重,尊重自己、尊重他人,尊重用户、尊重设计,尊重一切该尊重的人和事。

  面对今天设计专业毕业生就业状况良莠参半的社会现实,丁熊希望他的学生能有满意的工作,更要有快乐的生活,毕竟设计本身就是一种令人愉快的创造性活动。而且,设计瞩目未来,也应能创造有前途的未来。

  创新不是为产品设计而进行产品设计,其重要的本质在于--能改变什么。丁熊的这种基于新商业模式的设计,打破了原来的游戏规则,为在固有的商业模式下苦苦挣扎、想摆脱"红海"风险危机的企业带来新的启发,亦指出了一种选择。战略设计是一种隐性的知识,所谓"教学相长"就是丁熊在长期的教学实践中,在与学生的头脑风暴和相互学习中所获得、分享和积累这样的知识。而战略设计这种隐性知识,一旦和产业里面的技术、工艺等方面的显性知识,以及市场条件相结合起来,那必将提高企业创新的效率和有效性,从而提升我省制造业的价值创造力。而在广州美院"产学研"教学传统以及丁熊等老师教学理念和方法的传承下,学生们的就业与成长亦以必将以一种知识的转移,对产业形成深刻的影响。"设计产业化",其未来的意义就在于此。